“浑成紫檀今屑文,作得琵琶声入云”,这是孟浩然《凉州词》中的诗句,可以看出,紫檀木雕在我国有着悠久的历史。但紫檀木雕刻陈设品和家具,到明清才形成规模,主要集中在广州及苏州、北京等地,尤以北京“贡作”*为尊贵。
据行业人士介绍,传统的檀雕技艺,其实包括了紫檀木、黄花梨木及乌木等多种硬木的雕刻技艺,历史悠久,风格纯朴,雕刻手法多样,融合了线雕、浅浮雕、深浮雕、平雕、圆雕、毛雕、透雕等各种技法。紫檀雕刻以木为锦,以刀代笔,雕刻题材广泛,以山水、花卉、鸟兽、博古为主,构图繁茂饱满,刀法刚健豪放,画面深邃幽远,追求画意,每个图案都蕴含着美好愿望。与檀雕技艺密不可分的是它精密巧妙的榫卯结构,不用一根钉,榫卯插合,密不可分。扣合之严密,间不容发,这是现代工艺所无法企及的。每件檀雕艺术品都要经过木材的烘干、开料、组装、手工砸膘、雕刻、清地、打磨、打蜡等十几道工序方可制作完成。一件檀雕艺术品的制作,少则一年,多则得耗用数年的时间。
檀雕技艺复杂精妙、典雅绝伦,是中国传统手工艺的精华,然而,如今却面临着濒临失传的危机!***也将“紫檀雕刻”技艺列入关于***非物质文化遗产名录。而作为中国传统工艺,木雕艺术一直就伴随着家具艺术共同成长,至明末清初,木雕艺术在中国传统家具中的运用,也达到了**,成为了中国家具*重要的装饰手法,这一传统,一直沿用至今。
在科技不断发展,人类文明飞速前进的今天,很多传统技艺因为在生产生活中的作用逐渐减小,而被人们所忽视、遗忘,落寞的退出了历史的舞台。其实,这些珍贵的传统技艺非常值得我们重视。试问,一棵没有根的树如何能茁壮成长呢?传统文化就是我们的根,所以我们应竭力保护、传承传统文化与技艺,让它们在新的时代里焕发生机,展现出更大的价值。