红木艺术中的文化意蕴

红木艺术中的文化意蕴。红木工艺品*早是工匠们在设计和制作，他们靠这一门手艺挣*吃饭。经过长期的制作磨炼，研究实践，他们对红木的习性、特质以及制作方法、技巧有了越来越多的了解和掌握，在工艺上取得了长足的进步，工匠群里也崛起了一批能工巧匠，他们的工艺逐渐在圈子里成熟，形成**的地位，这些集大成工艺成为后来者的学习教材，他汇聚了能工巧匠们智慧与**，并作为传统工艺代代相传。这个时期的红木工艺传统并非现在我们所提到的明清风格。

在明清前期，红木工艺是继承传统的木具制作工艺起家，*初的样式和普通的木具制作相差无比，还没有形成*特的红木工艺的标志。到了明初才逐渐开始成形。

*初的红木工艺品简略，粗糙，工匠们也只是发现红木的品质会优于其他木材，后来慢慢的摸索，红木制品以品质优越，坚固耐用，开始在市场上被人们所认知，并逐渐为上层社会所青睐。到了明代前期，苏作工艺上，文人雅士开始加入红木工艺品的制作当中，红木工艺在设计制作上开始有了新的文化元素，设计的样式简约而不简单，富有文人气质，开科取士制度将文人与官僚连在一起，新兴红木工艺品便有了富贵的象征，至此，文人设计红木工艺品的历史才真正的开始。

文人设计使红木工艺品颇具内涵文化，像一个个精美的图案花雕，它不仅仅是装饰，也是一种文化的载体，在点缀的同时也宣扬了一方的文化，每一个图腾都有*特的寓意，而这是一般工匠所设计不出来的，这就是文人的艺术。文人在红木工艺上，起到了很大的推动作用，使样式**，并进入大众的视野，形成红木*有的工艺风格和标识，中国的家具历史被深深地印入了红木工艺品的形象。红木工艺的精在于工匠，髓在于文人，二者融汇贯通，才成意境又不失精致美感。红木艺术中的文化意蕴。