中国木雕传奇

明代学者魏学洢作过一篇叫《核舟记》的散文，描写木雕艺术家王叔远的**技艺。王叔远用一颗桃核雕刻了一只小船，刻的是苏东坡乘船游赤壁的故事。船上的人物有苏东坡、佛印、黄庭坚以及两位撑船的船工。苏东坡和黄庭坚分坐左右，手持一幅书画长卷，正津津有味地观赏。苏东坡高崇的帽子、浓密的胡须以及黄庭坚说话的神情，都栩栩如生。佛印的样子像极了弥勒菩萨，袒胸露乳，右侧卧于船板上抬头仰望星空，左臂上垂挂一串念珠，念珠的数目历历可数。

两位船工，一位正用力划船，咿呀呼喊着，另一位正围炉执扇煮茶，神色平静地倾听茶水的声音。此外，这艘小船的船帆、船篷、栏杆、窗户也一应俱全，窗户上还刻着一幅对联，上联是“山高月小，水落石出”，下联是“清风徐来，水波不兴”。在长不盈寸的一颗桃核上，王叔远以小见大，精雕细琢，真正达到了芥子不为小、宇宙不为大的艺术大境界。

木雕是中国艺术的神奇。崇尚自然、道法自然的中国人取木为材、制木为用，在一块木头上把人心所能企及的***的高度演绎得****，让人的生活和自然的脉动不离不弃。纵观中国的建筑、家具以及木雕，都是自然的材料、自然的构造、自然的刻画以及自然的题材。在中国人的世界里，自然很大，人很小。

在中国传统中，凸显艺术远甚于追求科技。艺术的背后是哲学，而中国哲学是心的哲学，是精神的艺术，是以人的一心之力谦恭自牧、反求诸己，达到自心与外界之他人、社会以及自然宇宙的和谐统一，名之为自性的圆满，也名之为人天合一、里仁为美。无论文字、绘画、书法、音乐还是雕刻，在中国的艺术里，人都是谦卑俯就于自然规律的面前，以灵性的光芒完成了一件又一件的艺术珍品。

有唐一代，国运昌荣，华夏巍巍怀远，佛寺道观遍布南北，木雕艺术伴随着佛像、神像雕刻的需求而得到了充足的发展。宫廷和民间的艺人纷纷涌现，凿木雕石，一时间，一个个活灵活现的诸佛、菩萨、罗汉、天尊，自化外降临，与人间百态共舞，讲经论道，普度众生。宋代承继唐风，艺文灿烂，词学、理学、曲艺、茶道诸般，都糜然大兴。一幅《清明上河图》写尽宋代风华，百工舞艺，木雕作为其中的一大类别，也在敲敲打打中运笔走刀，雕琢着宋代的文艺高度。明清时期，质朴华夏开始歆享雪月风花，吟风诵月不嫌岁月悠长、仪礼繁缛，长篇剧本、连排大戏一唱几**。这一时期的文艺以及木雕作品，内里神清骨醉，外表却显拖沓冗长，都是为了谱写那无尽的繁华。

时至今日，所谓“天人合一”的木雕艺术的内涵，早已不是举国共识，而只是少数人灵魂的孤*，但是木雕的作品、木雕的技艺、木雕的匠人，在我国大江南北的大街小巷里，仍然有无数的遗存。如今，复兴中华文化，提升文化自信力，实现中华民族伟大的中国梦，已成为时代的主旋律，我们不应该让我们的民众对自己**的文化传承越来越陌生。