红木网
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一花一叶一世界，一草一木总关情，普通渺小的事物，实则蕴含着大千世界的万般奥秘，那么一块普通的木头呢，是否也能进行艺术发声，诠释自己的魅力世界?在我们的身边，就有一批执着传统手工艺，不断钻研拓展木雕艺术语言的工艺美术**们，他们有的将中国传统雕刻技艺融入现代作品走向国外，有的脱俗刀工技巧，转攻写意根雕。他们拿着雕刻刀，镌刻出文创产业的生机活力。
“三匠”鼎立：用严谨、巧工、灵气诠释健康品味和传统文化
滑雪板变身衣帽架，高尔夫球杆配上灯罩成古朴落地灯，木船加工成酒吧台、书架……在位于浙江省建德市杨村桥镇的传统手工木雕作品随处可见。洪根贤、王建红、盛幸福，正是这三位工艺美术**，打造了一方欧美家具**。他们也是建德市目前仅有的三位拥有杭州市工艺美术**中级职称的巧匠。
洪根贤从艺东阳木雕，东阳木雕以平面浮雕为主，由于雕刻内容要穿插人物、山水、花鸟、走兽等，工艺要求相对较高。心细严谨的洪根贤拥有精致洗练的浮雕工艺。十几年雕工磨砺，他对木雕作品“严”的追求始终如一。选材和工艺是洪根贤特别注重的，一块木头纹理要清晰、表面没有任何结疤才算可以，刀工要流畅、不刻意才更有味道。在他看来，加工时原材料只有30%的利用率实属平常。
盛幸福是一个彻头彻尾的木雕巧匠，平面作品在他的手下是一幅饱满大气的画卷，立体作品则仿佛被他赋予了生命一般惟妙惟肖。近两年，越剧、京剧角色人物雕刻是他个人比较满意的作品。一个握着扇子，低眉浅笑的花旦，是他在一块木头一气呵成的。立体人物有动作，手中还有道具，不用拼接，在一块木头上雕刻，难度非常大。“像这个花旦挽手拿扇的姿势，我仅雕刻手臂横在身前的镂空，就花了8个多小时。”盛幸福说。
王建红是三位木雕工艺**中**一名女性，洪根贤和盛幸福负责制坯相关工艺，而她则擅长*后一道工序——修光。修光是在打坯基础上的进一步细微加工，但又不是简单重复。王建红说：“练好凿劲，修光进程中，要使线条平正，人物生动，衣裙弥贴，配花协调。”制坯所留的很多坑洼与凿疤，以及其扣直线条的正与否，坎头的清爽与否，物象的灵气等，都要靠修光来解决。经过王建红修光后的作品，地脚光洁，线脚平整，刀法流畅，图案洁净。
在研发系列产品和参赛作品时，宏源的三位工艺美术**会一起构思选材，在三位巧匠的合作下，“皓雅”、黑森林系列等家具品牌陆续打入欧美市场，然而，在探索如何“走出去”的同时，他们不愿忘本，期望用不断成熟的雕刻技艺诠释中国传统文化。2013年10月，洪根贤和盛幸福共**作的京剧五角“生、旦、净、末、丑”木雕作品在中国(杭州)工艺美术精品博览会上摘银，在两位巧匠的刀下，国粹角色造型生动、形神兼备。另一参赛作品观音娘娘获得了铜奖。“木雕作品融入中国传统文化便有了灵魂，接下来，我们还将挑战比纯人物雕刻更难的**戏剧剧幕雕刻，有场景，有表情交流。”盛幸福告诉记者。据了解，西厢记中的**情节将成为他们2014年的参展作品。
从“巧匠”向“**”转型：技法都是空的，思想才是艺术的生命
从苦练雕工到修炼内功，从版雕到根雕，在位于建德市新安江街道白沙桥头的根缘雕艺工作室中，有近20年从业功底的杭州市民间工艺美术**徐惠东近两年一直在思索一个问题：该从一块好木的何处下刀?
“技法都是空的，思想才是雕刻艺术的生命。”现年43岁的徐惠东在历经雕工的苦习、人生的锤炼后，正踏上追求传统木雕艺术的更高境界，而实现这一境界的载体便是根雕。传统类的雕刻有人、物范型，材型要与之相契合，故有泥塑构稿、选材取料、敲坯定型、实坯定格等程序，而根雕则随机应变，构思的灵活性很大，无需泥塑构稿，而必须注意保持树根特有的造型意味。正因如此，想象力便是根雕艺术的生命,不刻意追求精雕细琢，通过观察木头本身形状纹理，确定主题后选择小部分进行雕刻。“大自然才是*好的雕刻艺术家。”徐惠东说。正如他创作的“孔明借东风”和“达摩面壁”两件作品，除了面部表情靠手工雕刻，其余衣服纹理、道具(孔明的扇子)、场景等，都遵循木材天然原型，写意效果极佳。
艺术**不是一日炼成的，1990年，在严州中学求学的徐惠东面临着一个艰难的抉择，当身边的同学都在积极备战高考时，他却为自己将来的出路犯愁了。一条腿有残疾的他，仅靠一张文凭并不能保障未来，有一技傍身似乎更符合实际。就这样，在结束了自己的求学生涯之后，命运向他敞开了另一扇通往艺术殿堂的大门。徐惠东的启蒙老师是一家老工艺品厂的师傅，学艺3年后，他熟练掌握了东阳木雕的雕刻技法。由于徐惠东吃苦耐劳，又天赋较好，师傅推荐他去了厦门的一家台资企业做木雕。在那里，徐惠东遇到了对他木雕艺术生涯启发很大的一位老师——台湾民间工艺美术**赖文龙，正是他以精湛的技艺和深厚的领悟让徐惠东对木雕产生了从“技术”到“艺术”的升华情感。
一块木头，可以成为叹为观止的艺术珍品，而这个曾经的木雕小伙，也在时间的雕琢下，渐成艺术巧匠。在台资企业打拼10多年，他已经成为企业不可或缺的一名能工巧匠，可随着年龄的增长和对艺术日渐浓烈的追求，徐惠东有了归乡的情愫。2006年，当徐惠东怀着一腔热情把木雕工艺带回家乡时，令他失望的是，当时建德的经济发展水平和人民生活还远远容不下木雕艺术品市场。
“在我们行业有一句话叫‘行情不好练内功’，刚来建德时发现没有市场，等渐渐有起色又遇到了全球经济形势衰退，我干脆收起商业化思维，潜心研究根雕。”徐惠东说。研艺对于他来说并非闭门造车，为了开阔思维眼界，徐惠东近年来走遍了全国的各个省市，欣赏木雕和书画艺术展览，结交艺友。他告诉记者，绘画艺术对根雕艺术的突破很有帮助，因此他通过网络与近百名国内书画爱好者交流，从他们的笔下和思想中，徐惠东经常能看到一块木头的未来。
学艺无止境，采访中，徐惠东一再表示，自己距离真正的艺术**还有很长一段路要走。苦练数十载，刀工已经很难分出高下，也不重要了，一件艺术品的灵魂还是思想上的超越。
